Sprache

Typ

Zugang

Format

Zeitlich

Geographisch

Nutzerkonto

Kunst

Haifa’s architectural modernism

Ines Weizman

The Architectural Casino

Ines Weizman synchronises different narratives that have been swept away by the chaotic hurricanes of time.

The Bat Galim Casino marks the point of connection for stories whose threads run along intercontinental channels to the French-American performer Joséphine Baker, while another narrative thread follows the hearing-impaired Viennese architect Adolf Loos and some of his clients, who emigrated to Haifa, highlighting the story of how home-sick migrants aimed to recreate a piece of Europe in Palestine. Weizmans encounter with architect and filmmaker Amos Gitai leads to a deeper investigation of the story of his father, Munio Weinraub,...

Erinnerung
Israel
Architekturgeschichte
Libanon
Modernismus

Aktuelle Texte

Damian Christinger

Was können wir unter einem konkaven Denken verstehen, wenn diese Disziplin bei den antiken Philosophen sträflich unerwähnt bleibt? OPEN
ACCESS

Damian Christinger, Monica Ursina Jäger

Die Buche, die Gegnerin der Druiden, gehört abgeschafft! OPEN
ACCESS EN

Michael Heitz

Wong Ping liefert aktuell sicher die stärksten Reflexionen auf die brennenden Felder jenseits des Lustprinzips. OPEN
ACCESS EN

Thomas Huber

Der LYNN HERSHMAN-Antikörper besteht aus 4 Proteinketten mit total 1334 Aminosäuren. OPEN
ACCESS EN

Aktuelle Texte

Barbara Basting

Ein genialer Trick

Filippo Tommaso Marinetti gilt als Urheber des Futurismus, der ersten Avantgarde-Bewegung. Barbara Basting erzählt von ihrer persönlichen Faszination für den Futurismus und ihrer Entwöhnung von dessen Aura und zentralen Figur.

ABO EN

Aktuelle Texte

Alexander García Düttmann

Ist das Drama k.o.? Ist das Theater k.o.?

Je mehr es gelingt, die Anarchie zu bannen, desto mehr muss sie produziert werden.

ABO EN

Ästhetik
Schauspiel
Gegenwartskunst
Anarchie
Zeremonie
Öffentlichkeit
Alain Badiou
Theater
Theaterwissenschaft

Magazin Online

News + Veranstaltungen

ESPACE DIAPHANES Berlin:<br>Kunst, Magazin & Bücher

ESPACE DIAPHANES Berlin:
Kunst, Magazin & Bücher

Besuchen Sie unsere Ausstellungen, Blättern in unserem Magazin und den fast 1000 Büchern unserer Autor:innen aus über zwanzig Jahren.

Neuerscheinungen

Kevin B. Lee (Hg.), Marine de Dardel (Hg.), ...: The Future of Reality

Thierry de Duve: Le télégramme de Duchamp

Sigrid Adorf (Hg.), Sønke Gau (Hg.), ...: going public.

Jürgen Brokoff (Hg.), Karin Gludovatz (Hg.), ...: Intervenierende Künste

DENKT KUNST? DENKT KUNST!

Sammelband

Zu einer Poetik des Seriellen

Zugleich Gegenstand und Verfahren, setzt das serielle Denken, wie es sich in diesem Band abzeichnet, mithin eine Reihe von sonst...

Elisabeth Bronfen (Hg.), Christiane Frey (Hg.), David Martyn (Hg.)

Noch einmal anders

Monografie

Studien zur Bildlichkeit des Films

Filmbetrachtung hat es zunächst mit materiellen Sichtbarkeiten zu tun, mit Bildern, die dem Blick gegeben sind, bevor sie zu erzählen...

Fabienne Liptay

Telling Images

Monografie

Around a sculpture by Alberto Giacometti

Does this buried or lost face have a name?

Georges Didi-Huberman, Mira Fliescher (Hg.), Elena Vogman (Hg.)

The Cube and the Face

Monografie

Über das Denken der Kunst

Von der Kunst als Forschung und der Forschung als Kunst ist spätestens seit den 1990er Jahren die Rede. Das Konzept sucht die Künste und Wissenschaften in ihrer Arbeitsweise einander anzunähern, doch wird dabei kaum die Frage gestellt, welche Art von Wissen die Künste im Unterschied zu den Wissenschaften hervorbringen. Dieter...

Dieter Mersch

Epistemologien des Ästhetischen

Themen

Farbe und Bedeutung
Who is afraid of Red, Yellow, Blue…?
- Farbenlehre
- Semiotik / Semiologie
- Bildlichkeit
- Farbe
- Monochrom
Autofiktion | Metafiktion
- Erinnerung
- Autofiktion
- Autobiographie
- Fiktion
- Fiktionstheorie
Das Subjekt des Kapitalismus
- Subjektivierung
- Migration
- Kapitalismus
- Kognitives Kapital
Observing the Spectator
- Optische Täuschung
- Spiegel
- Betrachter
- Blick

Aktuelle Texte

Zoran Terzić

Symbolical transplants are necessary

Strangeness is everywhere, but strangers are only where we define them.

ABO DE FR

Aktuelle Texte

Zoran Terzić

Ich ist nicht ein anderer, ich ist alle anderen.

Im post-avantgardistischen Zeitalter sind entweder alle auf der Vorhut, oder alle schlafen im Schoß des Kapitals.

OPEN
ACCESS EN

Aktuelle Texte

Ines Kleesattel

Thérèse ayant douleurs menstruelles könnte ein Anfang sein. OPEN
ACCESS EN

When life’s hard, time’s a motherfucker going slow

Soham Gupta

In his photographs and texts, Calcutta-based Soham Gupta forces the tension that arises between fiction and real-life conditions in as yet unseen ways. ABO DE FR

Eric Baudelaire

We cannot assume that all government/terrorist interactions will take the form of a two-person zero-sum game. OPEN
ACCESS

Simon Critchley

Iggy showed the error of human existence, the breathless nearness of death, and the lure of fun and action. He was like a much better-looking version of Schopenhauer. ABO

Bücher

Elisabeth Bronfen (Hg.), Christine Lötscher (Hg.), ...: One More Loop Around the Bend

Alena Lepishava (Hg.), Zmicier Vishniou (Hg.), ...: НЕТУТЭЙШЫЯ: REVERSION

Dieter Mersch: Epistemologien des Ästhetischen

Jiji-Crycry

Antonin Artaud, Stephen Barber (Hg.)

“Here Lies” preceded by “The Indian Culture”

Me, Antonin Artaud, I am my son, my father, my mother, and me.

The two poetic works collected together here as Here Lies preceded by Indian Culture were created as a partly improvised vocal performance dictated during one session on 25 November 1946, based on provisional notes, and transcribed by Artaud’s collaborator Paule Thévenin at Artaud’s pavilion in Ivry-sur-Seine. The two works together form one of the outstanding experiments of Artaud’s final period. Those two works were published in one volume in Paris on 20 January 1948 by the small poetry publisher K...

Drogen
Dichtung
Avantgarde
Literatur
Mexiko

Aktuelle Texte

Guy Debord fut le Christ de l’avant-garde.

Mehdi Belhaj Kacem

Mehdi Belhaj Kacem considère le passé et l’avenir à la lumière du spectacle du capitalisme esthétique, devenu toujours plus débridé depuis la mort de Debord. ABO DE EN

Slavs and Tatars

To what extent can a revolution of the inner world impact the external, material world surrounding us? OPEN
ACCESS DE

Manuel Franquelo

»Mir scheint, dass es im einundzwanzigsten Jahrhundert ein naives Ziel ist, sich im Kontext der heutigen Aufmerksamkeitsökonomie mit zeitgenössischer Kunst einen Rang erkämpfen zu wollen.« OPEN
ACCESS EN

Mário Gomes

»Nuestro Norte es el Sur.« = »Unser Norden ist der Süden.« OPEN
ACCESS EN

Aktuelle Texte

Clémentine Deliss

A coffin to bury the statues of the ancestors

I was initially slightly sceptical of the ramifications and undertones of Renzo Martens’ project in central Congo…

OPEN
ACCESS

Museum
Gegenwartskunst
Skulptur
Kolonialgeschichte
Afrika
Kolonialismus

Aktuelle Texte

Sandra Frimmel

Warum soll das Kunst sein?

Nur ein sehr enger Kreis von Insidern stellt keine solchen Fragen.

Ich hasse die Avantgarde. Wenn ein derart selbstironischer und selbstreflexiver Künstler wie Yuri Albert solch eine Aussage über Kunst trifft, dann sind Zweifel angebracht. Wie seine gesamte Serie Elitär-demokratische Kunst spielt auch dieser Werktitel bewusst mit einfachen Bejahungen und Verneinungen und rückt zugleich das Rezeptionsdilemma der Serie ins Bild: Ein (Groß-)Teil der künstlerisch vorgebildeten Betrachter sieht die Arbeiten in Stenografie als abstrakte Formen, ohne den Text zu verstehen, und nur die wenigen, die (russische) Stenografie lesen können, nehmen einen Text wahr, der für sie jedoch nicht zwangsläufig Kunst sein muss.

Ich hasse die Avantgarde entstand 2017 nach einer Skizze von 1987 als Reaktion auf eine veränderte Rezeptionssituation der nonkonformistischen Kunst. Mit Beginn der Perestroika konnte die inoffizielle Kunst, die bislang aus dem staatlichen Kunstbetrieb, d.h. aus der offiziellen Infrastruktur von Museen und Ausstellungsräumen sowie aus den Diskursen von Kunstwissenschaft und -kritik ausgeschlossen war, plötzlich in größeren, öffentlich zugänglichen Ausstellungen gezeigt werden....

OPEN
ACCESS EN